Este es un proyecto doble concebido como una sola obra desplegada en dos registros distintos: uno en inglés y otro en castellano. Ambos parten del mismo material compositivo, pero no ocupan el mismo lugar sonoro ni emocional.

Compuestos, grabados y producidos íntegramente en casa entre mayo de 2023 y diciembre de 2025, los dos discos nacen de un proceso lento y deliberado. No hay urgencia ni acumulación: hay reducción, escucha y toma de decisiones conscientes. El proyecto se construye desde el minimalismo, no como estética, sino como método.

La versión en inglés se sitúa en un plano más frontal y analítico. El sonido es más presente, más directo, con una dinámica contenida y una intención clara de confrontación. Es un disco que corta, que afirma, que expone ideas con ironía y precisión. La crítica es explícita.

La versión en castellano, en cambio, no traduce ese gesto. Lo desplaza. El volumen es más bajo, la dinámica más amplia y el espacio sonoro más respirado. Aquí la obra observa en lugar de señalar. Pregunta más de lo que afirma. Es un disco más frágil, más silencioso, más introspectivo. Donde uno disecciona, el otro deja aparecer.

Ambos álbumes comparten el mismo origen técnico y material: piano, saxofón, guitarra y capas digitales tratadas sin artificio, grabadas desde una lógica doméstica llevada al extremo de la precisión. El home recording es una elección consciente que forma parte del discurso de la obra. Cada sonido está ahí porque tiene que estar, no porque rellene.

Publicados de forma independiente pero vinculada, los dos discos funcionan como obras compañeras. No compiten entre sí ni se explican mutuamente: se complementan. Escucharlos en paralelo permite entender el proyecto completo, pero cada uno puede sostenerse por sí solo.

Fugazmente es un álbum sobre la claridad: a veces afilada, a veces frágil, siempre intencionada. Sin adornos, sin relleno, sin artificio. Solo la arquitectura desnuda del pensamiento convertida en sonido. Compuesto y grabado en casa durante más de dos años y medio, el álbum mezcla austeridad digital con detalles orgánicos. Cada tema fue creado despacio, de manera deliberada, como un pequeño acto de disección: ¿qué queda cuando eliminas el ruido, la narrativa y la autoilusión?

Composición y música: Sergi Mo.
Grabado y mezclado en casa

(mayo 2023 – diciembre 2025).
Masterizado según los estándares de streaming

(–14 LUFS / –1 dBTP).
Fotografía de portada: © Gerardo Pérez Torres.

 

 

Be Specifically Critical and Distructive is a minimalist, conceptual album built from two and a half years of home-based composition. Thirteen tracks of intentional sound, experimental clarity and emotional precision.

A work shaped slowly through restraint, thought and honesty. Combining piano, saxophone, guitars and digital textures, the album unfolds like a quiet dissection of thought: sharp, honest, and unadorned.
For listeners who want music that thinks.